Kategoriarkiv: Design

EXPO NOVA – MAGNE FURUHOLMEN

Sted: Expo Nova, Skøyen. 

Expo Nova - Magne Furuholmen 22Magne Furuholmen.

Undertegnede var så heldig å få være til stede på Norgeslanseringen av Magne Furuholmen sine tepper. Expo Nova er eneforhandler av disse teppene i Norge.

Expo Nova - Magne Furuholmen 11Magne Furuholmen.

Magne Furuholmen er kunstneren bak en serie limited edition tepper for Urban Fabric Rugs – med Cathrine M. V. Edwards fra Locus Design som designkurator.

Expo Nova - Magne Furuholmen 14Magne Furuholmen.Expo Nova - Magne Furuholmen 01Magne Furuholmen.Expo Nova - Magne Furuholmen 04Magne Furuholmen.

I tillegg til å vise oss teppene, presenterte han også sin nye bok, samt noen av hans andre kunstverk.

Expo Nova - Magne Furuholmen 21Magne Furuholmen.

Expo Nova - Magne Furuholmen 13Magne Furuholmen.

Expo Nova - Magne Furuholmen 20Magne Furuholmen.

Expo Nova - Magne Furuholmen 15Magne Furuholmen.

 

 

BLOMQVIST – NYÅPNING PÅ FORNEBU

Undertegnede var så heldig å få overvære åpningen av Blomqvist sin nye avdeling på Fornebu.

Det var en utrolig hyggelig opplevelse, med god mat, musikk og et spennende foredrag om skandinavisk designhistorie, holdt av Stine Elisabeth Johansen.

Blomqvist Fornebu - Verner Panton

Her forteller hun litt av historien om Astoria Hotell i Trondheim, som var så heldige å få sitt interiør designet av Verner Panton. Dessverre var ikke Trønderne modne for den type nytenkning på i 1960. Stolen på bildet er en variant av den kjente «Tulip».

Blomqvist Fornebu Stine Elisabeth Johansen forteller om Porsgrunds Porselensfabrikk _01

Stine Elisabeth Johansen viser frem et kakefat fra Porsgrunds Porselensfabrikk, datért tidlig 1900-tall.

DESIGNKLASSIKERE:

Blomqvist er kjent for å være en oase for norsk og annen skandinavisk design. Her ser du noen smakebiter:

Trykk på bildene for mer info, og for å se dem i et større format

 

SVANETTE COMBINA

Dette plasseffektive konseptet må jeg bare lage et eget avsnitt og billedserie  om.

«Svanette Combina» ble produsért hos Ekornes. Det var leder for bedriftens snekkeravdeling; Haldor Vik, som tegnet første utkast til dette konseptet i 1955. Ingmar Relling ga serien sitt endelige design.

Combina var basert på modulprinsippet, og gav meget fleksible innredningsløsninger. Den gav følelsen av rom og god plass i små 60-talls OBOS-leiligheter. Serien var i produksjon til rundt 1970.

Konseptet ble en bestselger for norsk møbel- og designindustri, og var startskuddet for norsk møbeleksport bl.a. til Tyskland. Den blir også regnet som et ikon innenfor skandinavisk 50- og 60-talls hverdagsdesign.

Bildet ovenfor sofaen er laget av Johan Knoff, med tittelen «Hverdagsliv»

Blomqvist Fornebu - møbelement Svanette Combina - Rastad og Relling - bilde - Johan Knoff - Figurer i landskap _32Blomqvist Fornebu - møbelement Svanette Combina - Rastad og Relling - bilde - Johan Knoff - Figurer i landskap _29Blomqvist Fornebu - møbelement Svanette Combina - Rastad og Relling - bilde - Johan Knoff - Figurer i landskap _20

Blomqvist Fornebu - møbelement Svanette Combina - Rastad og Relling - bilde - Johan Knoff - Figurer i landskap _26

 

INTERNASJONAL DESIGN:

Da vil jeg få lov til å fremheve arbeidsbordet kort og enkelt kalt «Desk», av Giotto Stoppino (1926 – 2011) fra Milano.

Blomqvist Fornebu - Giotto Stoppino _03Blomqvist Fornebu - Giotto Stoppino _01

 

 

SAMTIDSKUNST

Det Blomqvist er mest kjent for, er sin miks av design, samtidskunst og antikviteter. De har én felles kriterie på det. Uansett om det ble laget i går, eller i renessansen: Kvalitet.

Her er noen smakebiter:

Trykk på bildene for mer info, og for å se dem i et større format.

 

 

 

 

 

 

 

KUNSTINDUSTRIMUSÈET – TERJE EKSTRØM: «EKSTRÈM EKSTRØM»

Utstillingsperiode: 13. februar – 15. mai 2016. Kunstindustrimusèet

Kunstindustrimuseet - Terje Ekstrøm 01

«Sitt rett, gutt!» Som ung gutt fikk designeren Terje Ekstrøm ofte høre disse ordene. Selv sa han: «Man kan trygt si at Ekstrem var bygd på personlige erfaringer.» Ekstrem er hans unike og nyskapende stol, som i dag er et ikon i norsk designhistorie. Utstillingen «Ekstrem Ekstrøm» åpner for publikum 14. februar i Kunstindustrimuseet.

For første gang får publikum mulighet til å se tilbake på karrièren til den banebrytende designeren Terje Ekstrøm (1944–2013) og hans samtidige. Deres arbeid bidro til en ny giv og uavhengighet i det norske designmiljøet på 1970- og 1980-tallet. Ekstrøm utfordret idealene fra Scandinavian Design-epokens gullalder, gjennom en designpraksis, karakterisert av skaperglede og en eklektisk søken etter originalitet.

Etter at han gikk ut fra Statens håndverks- og kunstindustriskole (SHKS) i Oslo i 1968, begynte Ekstrøm som industridesigner på Tandbergs Radiofabrikk. I utstillingen vises nyskapende og internasjonalt anerkjente lydprodukter fra denne produsenten, deriblant Ekstrøms Fasett-høyttaler og radiomottakeren Sølvsuper 11.

Utstillingen er lagt opp på en eksperimentell og spennende måte, blant annet ved at man belyser selve arbeidsprosessen som ledet frem til det endelige designproduktet. Publikum får også selv muligheten til å teste ut Ekstrem-stolens ergonomiske design. Utstillingen viser et mangfold av ulike gjenstander, lånt inn fra private og offentlige samlinger: prototyper, modeller, tegninger, fotografier og TV-opptak.

Ansvarlig for utstillingen er seniorkurator Denise Hagströmer, som også var medkurator for publikumssuksessen «Plateomslag. Vinylens comeback» i Kunstindustrimuseet i fjor.

I forbindelse med utstillingen lanseres boken Ekstrem Ekstrøm. Norsk møbel- og industridesigngitt ut av Nasjonalmuseet og Arnoldsche Art Publishers. Den er redigert av Denise Hagströmer og inneholder bidrag fra Trygve Ask, Kjetil Fallan, Denise Hagströmer, Espen Johnsen og Janne Beate Reitan.

(Sitat: Pressemelding)

TANDBERG (Med samarbeidende designere)Kunstindustrimuseet - Terje Ekstrøm 44Fasett Type 2 

 

«EKSTRÈM» OG ANDRE PRODUKSJONER.

Kunstindustrimuseet - Terje Ekstrøm 41Ekstrèm












BRUDD – KOBLINGER (JUBILÈUMSUTSTILLING)

Utstillingsperiode: 07. – 21. November 2015.

Brudd - Jubileumsutstilling 16

 

 

BRUDD feirer sitt 30 års jublium med utstillingen «Koblinger».

Samtlige av BRUDD sine medlemmer har fått et ord fra et annet medlem som bearbeides kunstnerisk. Arbeidene presenteres i induviduelle bokser, totalt 19 stk.

Deltagere:
Lene Tori Obel Bugge, Dina Hald, Elin Hedberg, Kjersti Johannessen, Anne Léger, Aron Li, AnneKa Munkejord, Kari Mølstad, Kristin Rasmussen, Heidi Sand, Hedvig Sommerfeldt, Anne Line Sund, Mimi Swang, Lene C. Tangen, Kjersti Teigen, Gunnhild Tjåland, Geir Tokle,
Anne Vinæs, Eva Vold.

BRUDD
Markveien 42 (Kart)
0554 OSLO

 

Galleri Ramfjord – Jubileumsutstilling 2015

Utstillingsperiode: 08. – 30. august 2015.

Tom Erik Andersen - Galleri Ramfjord - Jubileumsutstilling 2017_11Her blir det dragkamp om bildene. (Tom Erik Andersen «Tug of War).

Med bl. a. Petter Thoen, Tom Erik Andersen, Lene Kilde, Espen Eiborg, Randi Strand, Erlend Mikael Sæverud og mange flere spennende kunstnere.

Adr: Schwensens gt. 1

Åpningstider:

Tirsdag – fredag: 12:00 – 18:00.   Lørdag – Søndag: 12:00 – 16:00.

www.galleriramfjord.net 

House of Bergen: Åpning av «Bergens Kreative Ambassade» i Oslo

_DSC1356

Kulturbyråd i Bergen Kommune, Helge Stormoen

Torsdag 13. november var det klart for åpningen av «Bergens Kreative Ambassade» i MK sine lokaler i Oslo. :)

Med ambassadører som bl.a.  Bart, Jon Hjørnevik, Brødrene Lohne & Theodor Olsen, Torild Stray, Made, Birgers Oterutleie og Fransisco Munoz, ble det selvsagt en kjempesuksess!

PS: Mat, drikke og stemning var selvsagt også helt på topp. :)

 

 

Galleri Ramfjord: Pia MYrvoLD – «Truth of the Edge of Reality»

Utstillingsperiode: 11. oktober – 02. november 2014.

Pia MYrvoLD__04

Pia MYrvoLD

Galleri Ramfjord presenterer Pia MYrvoLD verk vist i sammenheng med de større installasjonene som FLOW – a work in motion, Venezia 2011 og frem til idag.

Den nyeste serien Coloss og Islands, er direkte utspring av nye former hun forbereder til Art Avatar i Centre Pompidou. Med en speiling av det virtuelle og reelle rom, der alle flater kan engasjeres, og der flow-image overtar den fikserte flaten, utforsker Pia Myrvold nye kunstområder. Både i det som er kalt den 10. kunstform; digital kunst, og den 11. kunstform; der virtuelt rom blir utforsket og nye begreper for menneskelig identitet og kreativitet er mulig.

Utstillingen «Truth of the Edge of Reality» viser Pia MYrvoLD sin  forskning i en abstrakt billedverden. Der ulike media og teknikker åpner muligheter og befrukter hverandre og nye hybrider går forbi konvensjonelle tanke- og utdannelsesmønstre.

Tekst lånt fra Galleri Ramfjord
Åpningstider:
Torsdag – fredag: 12:00 – 18:00
Lørdag – søndag: 12:00 – 16:00