Stikkordarkiv: Galleri Fineart

GALLERI FINEART – DAVID YARROW: THE UNTOUCHABLES

Utstillingsperiode: 21. september – 03. oktober 2017. Galleri Fineart.

David Yarrow
David Yarrow                                                                                                                                      Foto: © Harald Kroken

David Yarrow (f. 1966) reiser verden rundt og tar bilder av ville dyr og urfolk. Men ikke kall ham «wildlife photographer» for han er nemlig en av verdens fremste fotografer. Yarrow er representert av viktige gallerier verden over, og fotografiene hans selges for opptil seksti tusen dollar stykket.

David Yarrow ble født i Glasgow i Skottland i 1966 og begynte å fotografere allerede som tenåring. Han er kunstfotograf, finansmann, naturverner og forfatter. Yarrow reiser verden rundt til noen av klodens mest isolerte steder og tar unike bilder av ville dyr, urfolk, landskap og bortgjemte samfunn.

Han var ikke mer enn tjue år da han fikk utmerkelsen Young Scottish Photographer of the Year, og fikk sitt første store oppdrag for The London Times med å dekke VM-finalen i fotball i Mexico City. Resultatet ble det berømte bildet av Diego Maradona som holder seierspokalen. Men allerede da var Yarrow bevisst på å ikke la seg avgrense av én fotosjanger, men ville ha frihet til å jobbe med alle typer oppdrag.

Yarrow jobbet lenge et dobbeltliv som både aksjemegler og fotograf, og selv om han beskriver tiden i finansverden som kynisk, lærte han forretningsdrift, noe som har vært nyttig når han nå lever av å være kunstner.

Tiden etter 2010 har vært definerende for Yarrows karriere, og i 2017 har han markert seg som en av verdens bestselgende kunstfotografer med rekordhøye salgstall i de store galleriene og auksjonshusene.

David Yarrows bilder viser ofte ville dyr, men han er ikke interessert i å fremstille sine subjekter som rå og fryktløse. Det er heller en følelse av nærhet, intimitet og noe nærmest menneskelig han får frem i sitt møte med grizzlybjørner, løver, elefanter og isbjørner.

I sine bilder av urfolk og bortgjemte samfunn er han opptatt av å vise menneskers verdighet og stolthet i stedet for å vise nok et stereotypisk bilde av den tredje verden.

Yarrows fremste intensjon er å komme helt nær dem han fotograferer, både mennesker og dyr. Han siterer en av sine favorittfotografer, Robert Capa: «If your pictures aren’t good enough, you’re not close enough.» Det medfører at Yarrow ofte befinner seg farlig nær det han fotograferer. Ikke sjelden får han kameraet dyttet ut av hendene av en isbjørn, eller ville dyr spaserer rett over gjemmestedet hans.

Filantropen David Yarrow er opptatt av å beskytte de ville dyrene og å støtte menneskene han fotograferer, og 10 % av all inntekt fra bildene hans går til fondet African Conservation Charity Tusk Trust. Fondets formål er å bidra til bevaring av det afrikanske villdyrlivet og å bedre levevilkårene for befolkningen som bor i bortgjemte samfunn nær villdyrområdene.

David er representert i over 40 gallerier rundt om i verden, og han har gitt ut en rekke kunstbøker.

(Tekstsitat: Hjemmesiden til Galleri Fineart)

Galleri Fineart - David Yarrow - The Untouchables _18«Wild Encounters» – Fotobok av David Yarrow.

 

 

 

 

 

 

 

#GallerFineart #Fineart #DavidYarrow #ArtInOslo #Tjuvholmen

 

GALLERI FINEART – PUSHWAGNER: «WHO CONTROLS THE CONTROLLER?»

Utstilingsperiode: 01. – 16.  september. 2016. Galleri Fineart.

Fineart - Terje Pushwagner Brofos 2016 33Pushwagner: «Manhattan» 2016.

 

Terje Brofos, f. 1940, også kjent som Pushwagner er en norsk billedkunstner, utdannet ved SKHS fra 1958 til 1961 og Statens Kunstakademi i 1963–66. Han har hatt studieturer til Spania og Marokko. Senere til Italia og Midtøsten og i etterkant studieopphold i New York og Paris.

I 1968 møtte han forfatteren Axel Jensen, noe som ble avgjørende for hans kunst, som er preget av hippietidens samfunnskritikk, (flower power, psykedelia og popart). Brofos sin kunst har ofte store formater og kraftige farger, utført i en egen tegneseriestil. Temaene kan være scener fra moderne, kapitalistisk arbeidsliv, blokktilværelse, bymiljøer med skyskrapere og så videre. Alt med en kritisk brodd.

Av hans verker kan nevnes «DADADATA: En dag i familien Manns liv«, opprinnelig fra 1970-årene. Serien ble senere laget som en animasjonsfilm av Wendy Tollefsen Woodbury og Sven Palhson.

Brofos har illustrert flere av Axel Jensens bøker, blant annet «Og Resten Står Skrivd i Stjernene» (1995), der romanene «Epp» (1965) og «Lul» (1992) som foregår i fremtidssamfunnet Oblidor, inngår.

I 2007 ble utgivelsen av Brofos sin tegneserieroman «Soft City«, opprinnelig laget i 1969-75, en suksess. Den vant Sproingprisen for beste norske tegneserie, og solgte i over 10.000 eksemplarer.

(Kilde: SNL)

 

Galleri Fineart – Jubilèumsutstilling: Pushwagner 75 år.

 

Utstillingsperiode: 03. – 20. september 2015. Galleri Fineart.Galleri Fineart - Pushwagner - Terje Brofos - 106Hariton Pushwagner

Hariton Pushwagner (Terje Brofos), født 02. mai 1940, er en norsk billedkunstner. Han er utdannet ved Statens Kunst- og håndverksskole i 1958–61 og Statens Kunstakademi i 1963–66. Brofos har hatt studieturer til Spania og Marokko, senere til Italia og Midtøsten. og senere studieopphold i New York og Paris.

I 1968 møtte Terje Brofos forfatteren Axel Jensen, noe som ble avgjørende for hans kunst, som er preget av hippietidens samfunnskritikk, flower power-idealer, psykedelia og popart.

Hans malerier har ofte store formater og kraftige farger, utført i en egen tegneseriestil. Temaene kan være scener fra moderne, kapitalistisk arbeidsliv, blokktilværelse, bymiljøer med skyskrapere og så videre, alt med en kritisk brodd.

Av hans verker kan nevnes «DADADATA«: En dag i familien Manns liv, malerier opprinnelig fra 1970-årene.  Senere laget som kortfilm av Wendy Tollefsen Woodbury og Sven Palhson. Han har illustrert flere av Axel Jensens bøker, blant annet «Og Resten Står Skrivd i Stjernene» (1995), der romanene «Epp» (1965) og «Lul» (1992) som foregår i fremtidssamfunnet Oblidor, inngår.

I 2007 ble utgivelsen av Pushwagners tegneserieroman Soft City, opprinnelig laget i 1969-75, en suksess. Den vant Sproing-prisen for beste norske tegneserie, og solgte i over 10.000 eksemplarer.

Kilde: SNL

Fra åpningen:

Fra New Yorkfrisen:

 

Salvador Dalì – Galleri Fineart

Galleri Fineart viser verk av Salvador Dalì, som aldri tidligere har vært vist i Norge.

Utstillingsperiode: 15. – 24. mai 2014.

 

Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, best kjent som Salvador Dalí (født 11. mai 1904, død 23. januar 1989) var en kunstner fra Catalonia i Spania. Dalí er mest kjent for sine surrealistiske malerier, men han skapte også skulpturer, kosmetikk, juveler og fotografier. Han samarbeidet med en rekke andre kunstnere, blant annet Luis Buñuel, som han skapte filmen Den andalusiske hund (1928) sammen med. Dalí arbeidet også med mange andre storheter i sin karriere, blant dem Alfred Hitchcock og Walt Disney.

Dalí var en svært produktiv og effektiv maler, tegner og grafiker, som i løpet av sin karriere malte over 1500 malerier. Hans verk strekker seg fra tidlig på 1920-tallet til sent på 1980-tallet. Til tross for at det var hovedsakelig malerkunsten som gjorde Dalí verdenskjent, ble han også berømt for sitt bisarre og oppsiktsvekkende kroppsspråk.

Dalí var innom flere kunstsjangre gjennom sin karriere, men fikk sin anerkjennelse gjennom surrealismen. Den teknikk, utførelse og kreativitet han viste i sine malerier er verdenskjent, og Dalí har blitt sammenlignet med mesterne fra renessansen. Mange av hans originale malerier har en anslått pris på flere millioner kroner.

Det viktigste Dalí-museet ligger i kunstnerens fødeby, Figueres. Et annet viktig museum er Museum of Modern Art, hvor blant annet et av hans mest kjente maleri, «Minnenes utholdenhet» finnes. Mange av hans verker er til enhver tid på vandring mellom større museer og gallerier.

(Kilde: Wikipedia)